第249章 （下）钧窑窑变映汴京，哥窑金丝续传奇（1/1）

顾倾城立刻将十七片残片移入特制的恒温文物柜，防高温、防腐蚀的系统全功率运转。几乎同时，特警的电话打了过来，声音里满是振奋：“林老师，好消息！最后一名修复猎人余党在炭火盆旁被当场抓获，他交代了所有阴谋——从唐代邢窑到北宋钧窑，他们的目标就是毁掉华夏陶瓷的千年传承链！现在，所有余孽都被肃清了！”

电话那头的声音透着喜悦，林晚却只是看着文物柜里的钧窑残片，笑了笑：“传承哪是那么容易被毁掉的。”

一个月后，“华夏陶瓷千年传承展”的压轴专场在故宫太和殿旁的东庑开展。

中央的圆形展柜里，汝窑天青釉洗、北宋官窑冰裂纹碗、钧窑玫瑰紫釉花盆三件残片呈品字形摆放，一抹天青，一抹紫黑，一抹霞红，相映成趣，美得让人屏息。展板上用烫金大字写着：宋瓷三绝，天青、铁骨、窑变，千年风华，一脉相承。

展厅里的人比以往任何一次都多，连海外的陶瓷专家都专程赶来。一位白发苍苍的英国学者，隔着玻璃盯着钧窑残片，激动得用中文反复念叨：“入窑一色，出窑万彩，这才是东方陶瓷的浪漫！”

林晚站在展柜前，没拿话筒，只是和围过来的观众聊着天：“这只钧窑花盆，碎了九百年，埋在土里，浸过毒，差点变成一堆酱色的粉末。但它没消失，因为千年前的匠人，把窑火的浪漫烧进了釉里；千年后的我们，又把对匠心的敬畏，融进了修复里。它不是一件文物，是九百年前汴京城的一抹晚霞。”

她指着三件残片，眼里闪着光：“汝窑的天青，是极致的内敛；官窑的铁骨，是极致的风骨；钧窑的窑变，是极致的浪漫。这三样，凑齐了宋人的审美，也凑齐了华夏陶瓷的魂。”

人群里爆发出雷鸣般的掌声，几个来自禹州的年轻窑工，捧着自己用古法烧制的钧窑瓷瓶，挤到林晚面前，红着眼眶说：“林老师，我们回去就照着您的法子，守着颍河的水，烧着钧台的窑，让这抹晚霞，永远烧下去！”

林晚接过瓷瓶，指尖拂过瓶身的窑变纹路，笑着点头：“这就对了，传承不是守着残片，是烧出新的瓷。”

就在这时，故宫博物院的院长亲自捧着一个紫檀木盒，快步穿过人群，脸上满是激动的神色。木盒上刻着四个字：哥窑遗珍。

“林晚，有个天大的好消息！”院长的声音带着颤音，小心翼翼地打开木盒，“这是刚从杭州凤凰山南宋哥窑遗址出土的，是真正的‘金丝铁线’残片！连考古队的专家都惊动了，想请你帮忙看看！”

木盒打开的瞬间，所有人的目光都被吸了过去。里面躺着八片残片，胎体是哥窑特有的“紫口铁足”，釉层肥厚莹润，开片的纹路清晰分明——粗的纹路呈黑色，是“铁线”，细的纹路呈金色，是“金丝”，金丝铁线纵横交错，像给瓷片裹上了一层精致的网，透着一种残缺的极致美感。

最难得的是，一片碗心的残片上，还留着一个清晰的“官”字款，旁边的暗刻细如发丝：淳熙元年。

淳熙元年，是南宋孝宗的年号。这是南宋哥窑的官窑器！

林晚的眼睛瞬间亮了，她小心翼翼地拿起一片残片，指尖的灵气轻轻渗进去，仿佛看见了八百年前的凤凰山窑火：匠人们看着开片的瓷器，没有惋惜，反而创造性地用墨汁和金箔填补纹路，让残缺变成了独一无二的美。

“是南宋哥窑金丝铁线碗的残片！”秦教授凑过来，声音抖得不成样子，“哥窑的金丝铁线是‘人为开片’，先烧出瓷器让它自然开裂，再填墨描金，是独一无二的工艺！存世的完整器比汝窑还少，这残片，是国宝中的国宝！”

顾倾城也凑了过来，仔细打量着残片，眉头却轻轻皱了起来：“林老师，你看这金丝铁线的纹路里，好像有一层极淡的白色粉末——会不会是……”

林晚立刻把聚灵玉佩贴上去，灵气一扫，脸色却慢慢舒展开来，嘴角扬起一抹笑：“不是腐蚀剂，是岁月留下的包浆。”

她抬起头，看着围过来的人群，看着展柜里的宋瓷三绝，看着手里的哥窑残片，眼里的光比所有瓷器的光泽都亮。

她知道，这不是结束。

华夏陶瓷的故事，还在继续。

从唐代的银雪白，到宋代的天青、铁骨、窑变；从湘江的水路，到汴京的窑火，再到凤凰山的炊烟。

只要还有人愿意守着窑火，愿意捧着匠心，这条跨越千年的文明之路，就永远不会断。

展柜里的钧窑残片，静静散发着晚霞般的光泽，像一盏点亮汴京的灯。而林晚手里的哥窑残片，金丝铁线在灯光下熠熠生辉，像一颗等待被唤醒的星辰，即将在匠人的手里，绽放出八百年前的惊艳。