第413章 薪火照前路匠心向远方（2/2）

那一刻，温宁的心中满是感动与欣慰，她知道，每一位民间老艺人的心中，都藏着对技艺的热爱与不舍，只是苦于没有传承的渠道，没有能接过接力棒的人，而青云窑要做的，就是为这些老艺人搭起一座桥，为这些老手艺铺一条路，让藏在深山里、散落在民间的老手艺，走出深山，走到更多人面前，在新时代重焕光彩。

与此同时，陆景琛也驱车抵达了元阳的哈尼族村寨。村寨坐落在层层叠叠的梯田旁，初夏的梯田蓄满了水，在阳光下波光粼粼，像一面面散落的镜子，哈尼族的土掌房依山而建，层层叠叠，红墙黑瓦，与青山绿水相映成趣，宛如一幅绝美的山水画卷。哈尼族陶土彩绘老艺人李阿婆的家，就在村寨的最高处，推开院门，就能将整座村寨的美景尽收眼底。李阿婆今年七十八岁，因为年轻时干重活落下了病根，腿脚不便，很少出门，平日里就坐在家里的藤椅上，偶尔画一画哈尼族的彩绘陶碗，打发时光。

陆景琛在村支书的带领下走进李阿婆的家，屋内的木架上，整整齐齐摆着不少彩绘陶碗、陶壶、陶盘，碗身上的哈尼族图腾色彩鲜艳，线条古朴粗犷，有层层叠叠的梯田，有展翅飞翔的飞鸟，有穿着民族服饰的哈尼族姑娘，还有寓意吉祥的哈尼族神鸟，每一幅都充满了浓郁的民族特色，藏着哈尼族人对生活、对自然的热爱。李阿婆坐在藤椅上，看到陆景琛和村支书走进来，脸上露出慈祥的笑容，慢悠悠地招呼着两人坐下。

村支书用哈尼族话向李阿婆说明了陆景琛的来意，李阿婆认真地听着，时不时点一点头，听完后，她看着陆景琛，用不太标准的汉话缓缓说道：“哈尼族的彩绘，是祖祖辈辈传下来的，画的是我们哈尼人的生活，是我们的梯田，是我们的山水，是我们刻在骨子里的念想。我老了，眼睛花了，手也抖了，画得不如从前了，你们能来学，能把这手艺传下去，我高兴，打心底里高兴。”

陆景琛拿出提前准备好的优质陶土、彩绘颜料和画笔，放在李阿婆面前的桌子上：“李阿婆，我们给您带了新的画具和陶坯，都是最好的材料，您要是愿意，我们会派青云窑的年轻匠人来跟您学习哈尼族的彩绘技艺，把您的彩绘和建水紫陶结合起来，做出有哈尼族特色的紫陶作品，让更多人了解哈尼族的文化，了解咱们云南的非遗手艺。”

李阿婆伸出枯瘦的手，轻轻摩挲着崭新的陶坯，眼中满是欢喜，她拿起一支画笔，蘸了一点红色的颜料，在陶坯上轻轻一点，一朵小小的哈尼族山花便绽放在陶坯上：“好，好，我教，我把所有的纹样，所有的画法，都教给他们，只要他们肯学，我就倾囊相授。”

同一天，苏小冉和阿哲也顺利抵达石屏，见到了擅长紫陶雕塑的李老，李老听闻青云窑的来意后，也欣然应允，愿意将自己的紫陶雕塑手艺传承下去。一日的走访，收获满满，十五位老艺人中，有十三位答应加入青云窑的民间技艺挖掘计划，愿意将自己守了一辈子的手艺传承下去，只有两位老人因为年事已高、身体欠佳，实在无力授课，却也答应让青云窑的工作人员整理他们的技艺资料，留下珍贵的非遗档案。

当夜幕降临，温宁、陆景琛、苏小冉三队人马先后回到青云窑非遗文化体验园，众人聚在工坊的灯光下，分享着各自的走访经历，讲述着老艺人们的故事，每个人的脸上都带着笑容与感动。那些藏在深山里、散落在民间的老手艺，那些快要被时光遗忘的非遗技艺，终于有了被守护、被传承、被发扬光大的希望，这道光，是青云窑带来的，更是每一位热爱非遗、坚守匠心的人共同点亮的。

就在青云窑的三大计划稳步推进，传习教室书声琅琅，民间技艺挖掘初见成效时，一封来自北京的特快专递，为青云窑的跨域文化交流计划拉开了崭新的序幕。国家文旅部将在北京举办“全国非遗传承创新成果展”，邀请全国各地的优秀非遗传承单位参展，青云窑凭借多年来在非遗传承与创新上的突出成绩，作为云南非遗代表受邀参展，不仅要展示紫陶、锡镶、竹编等经典非遗作品，还要在现场进行非遗工艺演示，让观众近距离感受匠心，同时，展会还将举办一场非遗创新论坛，邀请温宁作为青年非遗传承代表上台发言，分享青云窑的非遗传承经验。

接到邀请函的那一刻，温宁和陆景琛既激动又紧张。这是青云窑自获评国家级非遗生产性保护示范基地后，首次登上全国性的非遗展示舞台，这不仅是对青云窑多年来工作的肯定，更是一次向全国展示建水紫陶、展示云南非遗文化的宝贵机会，意义非凡。两人不敢有丝毫懈怠，当即在青云窑成立了参展筹备小组，由温宁担任组长，全面负责展品筛选、论坛发言稿的撰写与打磨；陆景琛担任副组长，统筹现场工艺演示的人员安排、展位设计与搭建；苏小冉和阿哲则负责展品的最终制作、包装与运输，所有匠人都自愿加入筹备小组，各司其职，齐心协力为参展做准备。

展品筛选的过程，格外用心，也格外严格。温宁带着石大爷、周明山老人、陈守艺老人等老匠人，还有阿哲、小雅等年轻匠人代表，从青云窑近千件作品中一件件挑选、一遍遍打磨，最终精选出六十件精品参展。这六十件作品，涵盖了紫陶、锡镶、竹编三大类，既有石大爷的紫陶刻填荷花瓶、周明山老人的锡镶紫陶赏盘、陈守艺老人的竹编紫陶茶具等老艺人的代表作，凝聚着老匠人一辈子的匠心；也有阿哲的紫陶雕塑《梯田人家》、小雅的锡镶紫陶书签等年轻匠人的创新作品，融入了现代审美与生活气息；更有刚挖掘的民间老艺人的特色作品——王竹生老人的竹编花鸟花篮、李阿婆的哈尼族彩绘紫陶碗，带着浓郁的民间特色与民族风情。每一件展品都经过匠人们的精心打磨，哪怕是一丝一毫的瑕疵，都会被重新修整，力求完美。

所有展品都被精心包装，外层用防震的泡沫包裹，内层用柔软的丝绸铺垫，每件作品旁都附上详细的介绍卡片，标注着工艺名称、制作匠人、创作理念与文化内涵，让观众能读懂作品背后的故事。温宁还特意挑选了十件操作简单、趣味性强的锡镶紫陶小挂件、竹编紫陶小摆件作为互动体验品，准备在成果展现场让游客亲手体验紫陶捏塑、竹篾编织的乐趣，让非遗工艺走出玻璃展柜，走进普通人的生活，让更多人感受非遗文化的魅力。

论坛发言稿的撰写，温宁更是煞费苦心，改了一遍又一遍，熬了好几个通宵。她想通过自己的发言，让更多人了解青云窑的非遗传承理念，了解建水紫陶千年的文化底蕴，更想让大家看到，非遗不是束之高阁的古董，不是藏在博物馆里的展品，而是能与现代生活相融、能不断创新、充满生命力的鲜活文化。她在发言稿中写道：“非遗传承，守的是匠心，传的是文化，创的是未来。守正，是守住老祖宗留下来的手艺与文化，守住那份精益求精、持之以恒的匠心；创新，是融入现代生活，紧跟时代步伐，让老手艺适应新需求。唯有守正创新，开放包容，才能让老手艺在新时代焕发出无限生机，让非遗文化代代相传，生生不息。”

展位设计也独具匠心，陆景琛结合建水的滇派建筑特色与北京的徽派建筑风格，将展位打造成一座古雅而精致的中式小院，青瓦白墙，木质展架，雕花窗棂，一步一景，处处透着中式美学的韵味。展品被错落有致地摆放在木质展架上，灯光柔和地打在作品上，让紫陶的温润、锡箔的银光、竹篾的古朴展现得淋漓尽致。现场工艺演示区被设置在展位中央，石大爷、周明山老人、阿哲、小雅四位匠人将在这里现场展示紫陶刻填、锡镶、竹编的完整工艺，让观众能近距离观看匠人如何从一块普通的陶土、一根普通的锡箔、一根普通的竹篾，变成一件精美的非遗作品，感受匠心的温度。

出发去北京的前一天，所有展品都已打包完毕，装上了专门的运输车辆，匠人们都聚集在体验园的门口，目送着运输车辆缓缓驶离，眼中满是期待与不舍。石大爷拉着阿哲的手，反复叮嘱：“小子，到了北京，好好展示咱们建水紫陶的手艺，沉下心来，认真做活，别慌，别怯场，不能给青云窑丢脸，更不能给咱们建水的匠人丢脸。”

阿哲用力点头，眼眶微微发红，语气坚定：“石大爷，您放心，我一定好好表现，把咱们建水紫陶的绝活亮出来，让全国人民都看看，咱们云南的非遗手艺有多厉害！”

（本章完）