第36章 Loading（2/2）

最难的是副歌。需要记忆点Hook，需要情感的小爆发。他放弃了写一个高昂上口的旋律短句的念头。转而尝试用一个相对平实、但在节奏上更具推动力、且在关键音节上加重“语气”的乐句：“‘正在输入…’的魔法，下一秒会变作什么？/是温暖问候，还是冰冷的‘正在忙，稍后说’？”

他反复用气声和极轻的真声在安全音域内试唱这个段落，寻找那种带着期盼、不安、又有点自嘲的“语气”。录下来，听，调整，再录。过程缓慢而痛苦，喉咙不断提出抗议。但他强迫自己严格遵循姜老师的康复计划，每次练习时间绝不超过十分钟，且全程保持极低的音量和放松的状态。

同时，他开始更深入地研究歌词。借鉴《眼，鼻，嘴》的“细节叙事”，他不再写空泛的“渴望”和“错位”，而是填充更具体、更生活化的细节：

“我数着气泡，从‘对方正在输入…’到‘已读’/像等待宣判，在这无声的法庭…”

“你头像忽然暗下，‘最后上线：2分钟前’/我对着这行小字，排练了无数遍，开场白与寒暄…”

“也许信号太差，也许你只是不知如何回答/也许‘正在输入…’本身，就是我们之间，最遥远的对话…”

这些歌词，依然带着他个人化的冷感观察，但有了更具体的场景和更易引发共鸣的情感内核。它们与旋律、节奏、以及他计划中用沙哑质感嗓音演绎的“语气”相结合，或许真的能构建出一种独特的、属于这个数字时代的、关于“联结渴望与错位”的叙事。

编曲方面，他继续做减法。除了必要的鼓点、Bass和营造氛围的简约电子音效，他计划加入一些经过处理的、极其微弱的真实环境音采样（比如消息提示音、键盘敲击声的碎片），作为“正在输入…”这个核心意象的声音注解。整体追求一种干净、空旷、带着数字冰冷感却又隐约透出人性温度的矛盾听感。

时间在焦灼的、缓慢的推进中流逝。每天，他像苦行僧一样严格执行康复计划，在无声练习、谨慎试唱、旋律打磨、歌词推敲、编曲调试之间切换。身体和精神都绷紧到极限。喉咙的状况时好时坏，像阴晴不定的天气，让他时刻提心吊胆。

S.M.提供的线上声乐指导，他又预约了一次。姜老师听了他在安全音域内、用极轻音量试唱的副歌片段，眉头紧锁，但最终点了点头：“方向是对的。音准和气息控制比上次稍稳。记住，保持这个音量和放松度。你的‘武器’现在是音色的质感和语气，不是力量。继续按计划康复，创作时时刻记住你乐器的现状。”

这算不上鼓励，但至少是认可。韩东哲松了口气。

距离提交Deo，还有十五天。

歌曲的骨架基本搭建完成，命名为“Typg...”（输入中）。旋律、歌词、编曲框架都有了雏形，但所有部分都粗糙得像未打磨的原石。最关键的“演唱”部分，还完全停留在“安全试唱”的阶段，远未达到可以正式录制的水准。

而他的嗓子，经过这段时间的严格休养和针对性极弱的练习，虽然剧痛有所缓解，但那种顽固的沙哑、干涩和极易疲劳的状态，并没有根本性的改善。他就像一个手持一把严重走音、琴弦松弛的小提琴的乐手，却要演奏一首要求精细情感表达的复杂乐曲。

他知道，接下来的半个月，将是真正的炼狱。

他需要将这副残破的“乐器”，调整到至少能勉强完成一次“完整演奏”的状态。他需要将粗糙的旋律、歌词、编曲，精细打磨，融为一体。他需要找到那个最精准的、“语气”与“情感”的平衡点。

这一切，都必须在倒计时的滴答声中，在身体不断拉响的警报下，独自完成。

宿舍昏黄的灯光，映照着他日益消瘦却眼神异常专注的脸。

窗外的城市，昼夜更替，霓虹闪烁。

而在这方被遗忘的角落里，一场关于声音、情感与生存的、无声却激烈的淬炼，正进入最关键的、也是最危险的阶段。

韩东哲看着屏幕上“Typg...”的工程文件，又看了一眼旁边日历上那个被红圈标注的日期。

然后，他深吸了一口气，忽略喉咙深处那细微却不容忽视的鸣响，再次将手指放到了MIDI键盘上。

路，还没走完。

哪怕每一步，都踩在自身能力的裂痕与极限的边缘。