第957章 碾压式崛起（三）（2/2）

“那时候，我不是在追星，不是在完成工作。是那个瞬间本身，在命令我，必须让它存在于这个世界上。所以，我觉得，我首先是一个记录者——记录那些本该被看见、却常常被浮华和噪音掩盖的、真实的瞬间。”

她顿了顿，走回座位，但没有坐下，而是倚在桌边。

“但记录，就够了吗？”她自问自答，“不。当我举起相机，我选择角度，构图，等待光线，预判那个万分之一秒的时机……我决定了让世界看到他的哪一面，如何看他。我在用我的眼睛和思想，重新塑造我看到的现实。所以，我也是一个创造者——创造一种新的观看偶像的方式，甚至，创造明星在镜头下的另一重生命。”

她笑了笑，那笑容里有了些温度：

“如果非要一个定义……我觉得，我是一个用镜头写作的人。只是我写下的不是文字，是光。光的语言，记录瞬间，也创造意义。”

亓官寺沉默地记录着，她能感觉到，这段话将会成为这次专访，甚至关于黎琦所有报道的题眼。

她追问：“你打破了很多人赖以生存的旧规则，不怕从此成为整个行业的公敌吗？”

黎琦挑眉：“旧规则保护的是旧利益。如果我的出现，只是让一些靠着信息不透明、靠着维护虚假完美、靠着垄断资源就能轻松赚钱的人生意难做了——那我觉得，这样的生意，本来就不该存在。这不是破坏，这是进化。”

“那么，你和顾嘉纳之间，究竟是怎样的关系？很多人，包括之前的谣言，都对此非常好奇。”

黎琦回答得坦荡而冷静：“我们是彼此的镜子，也是彼此某种意义上的‘作品’。他极致的外形、复杂的内在和特殊的职业处境，像一块最顶级的画布，让我看见了自身天赋的极限和可能性。而我，像一把比较锋利的手术刀，帮他剖开了一些他自己可能都未曾细看的层面，让那些被偶像外壳包裹的部分，得以被看见。我们互相成就，但关系纯粹——是创作者与缪斯，是合作者，仅此而已。”

“最后一个问题，”亓官寺合上笔记本，看着眼前这个在短短几个月内掀起惊涛骇浪的年轻女人，“接下来，你想做什么？你的目标是什么？”

黎琦走到窗边。窗外，798艺术区的旧厂房和新画廊交错，更远处，是北京永不落幕的城市天际线，灯火如星河倒悬。

她看了一会儿，轻声说：

“三个月前，在地铁里按下快门的时候，我只想拍好那一张照片，甚至没想过它会被人看见。两个月前，我只想拍好顾嘉纳，证明那不是运气。”

她转过身，背靠着窗框，光线从她身后打来，给她轮廓镀上一层模糊的金边。

“现在……我想看看，我拥有的这双眼睛，这台相机，这套对‘瞬间’的直觉……究竟能改变多少东西。能撕开多少层虚假的滤镜，能记录下多少被忽略的真实，又能为‘看见’这件事本身，创造多少新的可能。”

她的眼神，平静，却燃烧着某种不可撼动的笃定。

“我的故事，好像才刚开始。”

几天后，亓官寺的深度报道发布。

标题是：《黎琦：我不仅是记录者，更是创造者——一个撕开娱乐圈滤镜的90后视觉革命者》。

文章长达两万字，详细回溯了黎琦的崛起之路，重点分析了她的作品美学、行业冲击和这次《碾压》事件背后的意义。文中引用了大量业内人士、评论家乃至学者的观点。

报道的结语写道：

“黎琦的出现和崛起，或许标志着一个旧时代的尾声和新时代模糊的开端。粉丝文化正在从单向的、仰望式的消费，转向更具平等性、互动性甚至共创性的新形态。她不是第一个用镜头凝视偶像的人，但她是第一个，用如此强悍的个人风格和不可辩驳的作品实力，硬生生在铜墙铁壁的旧规则上撕开一道裂缝的人。从此，‘记录者与创造者’，将成为她撕不掉的标签，也可能成为后来者仰望的标杆。”

报道一出，转载无数，彻底为这场持续了三个月的“碾压式崛起”，画上了一个权威的注脚。

黎琦合上登载着报道的平板电脑，将它放在工作室那张宽大的、除了电脑空无一物的实木工作台上。

窗外，北京又一个黄昏降临。

她知道，山巅的风很大，也很冷。

但风景，独好。