第163章 导师话谈（2/2）

陆云起没有说话。

但他的眼神波动了一瞬。

苏莲捕捉到了这细微的变化。

“三年前，有一个冠军舞台，《山海》。”

她轻声说，“那个女孩把摇滚和昆曲融合，所有人都说太冒险，导师团给了最低分。但那一夜，全网票数断层第一。”

“您后来在采访中说：‘那个舞台不完美，但它有灵魂。’”

陆云起终于叹了口气：

“你做了功课。”

“我只是相信，观众的眼睛是雪亮的。”

苏莲回到座位前，“他们能分辨出什么是精心计算的完美，什么是掏心掏肺的真实。”

她拿起那份数据表：

“百分之二十的成功率，意味着有百分之二十的队伍做到了。为什么不能是我们？”

“因为实力差距是客观存在的。”

陆云起重新戴上眼镜，“艺术理念再高级，也需要技术来呈现。苏莲，你的想法很好，但你可能低估了把想法落地的难度。”

“我没有低估。”

苏莲从随身携带的文件夹里抽出几页纸，“这是我们昨晚讨论时做的初步方案。”

她把文件推过去。

陆云起接过来，目光迅速扫过那些手写的笔记、画的简谱、舞蹈动线草图。

越看，他的表情越严肃。

不是因为方案糟糕——

恰恰相反，是因为这些方案太具体，太有针对性。

《光亮》部分：

不追求原版空灵，改为“叙事性吟唱”。

用环境音采样（夜风、水声、虫鸣）构建场景，人声作为画外音介入。

放弃传统主副歌结构，改为A-B-C三段式情绪递进：

A段（独白式低吟）、B段（多人叠唱如回音）、C段（无词哼鸣）。

古筝不作为伴奏乐器，而作为“另一个声部”，用泛音和滑音模拟水波光影。

《MAMA》部分：

解构原版EDM编曲，在第二段主歌插入30秒纯民乐solo（古筝，琵琶轮）。

舞蹈不追求刀群舞整齐度，改为“群体雕塑式编舞”。

高潮部分加入人声嘶吼采样（非歌唱，是纯粹的呐喊），与电子drop形成对冲。

......

陆云起看了整整十分钟。

期间他两次拿起笔，在方案上做标注，又停下。

最后，他放下文件，长长地吐出一口气。

“这些想法……很大胆。”

他斟酌着用词，“但是苏莲，你要明白，节目组给每支队伍的排练时间是平等的。你们的方案，需要至少两倍的时间才能打磨成型。”

“我们知道。”

苏莲点头，“所以我们的排练会更有针对性。声乐组重点攻《光亮》的情绪表达，舞蹈组重点抓《MAMA》的意象传递，而不是技术细节。”

她顿了顿：

“而且，我们有一个优势。”

“什么优势？”

“我们人少。”

苏莲微笑，“十二个人，沟通成本低，调整速度快。”