第140章 清潭弦音 双线交锋（2/2）

朴瓘镐思考着这个方案。五十万美元，足够他们再撑三四个月。而如果游戏在中国成功，后期的分成会很可观。

他和崔成浩又用韩语商量了一会儿。

终于，他抬起头：“我们需要内部讨论。但原则上……我们可以考虑这个方案。源码可以给，但要有严格的限制和保护。”

“当然。”我说，“我们可以签订严格的保密协议，源码只存储在我们的安全服务器上，访问需要双重认证，所有操作有日志记录。如果合作终止，源码必须彻底删除。”

“好。”朴瓘镐点头，“那我们明天继续谈细节？”

“可以。”

谈判暂时告一段落。虽然没有签协议，但拿到了最重要的承诺：独家代理权和源码修改权限。

走出Actoz公司时，已经是中午十二点。阳光正烈。

金英敏送我们上车：“田先生，今天的谈判很成功。朴瓘镐已经松口了，剩下的就是细节问题。”

“谢谢金部长的帮助。”我说，“没有SM的引荐，Actoz不会这么容易让步。”

“互相帮助。”金英敏微笑，“李社长说了，SM和星海的合作是长期的。”

回酒店的路上，我们都松了口气。

“小田总，”陈星兴奋地说，“他们同意给源码了！这意味着我们可以真正改造游戏了！”

“别高兴得太早。”王工提醒，“还有很多细节要谈：源码的具体访问权限、改造成果的归属、技术人员的派驻安排……”

“但最难的关口已经过了。”高军说，“他们需要钱，我们需要源码和独家。这个交换，对双方都有利。”

我看了看时间：“下午还要见朴振荣，大家先回酒店休息一下。高哥，你留下准备明天的谈判细节。”

下午两点五十，清潭洞。

车驶入这个汉城着名的时尚区。街道两旁的建筑很有设计感，各种咖啡馆、画廊、时装店鳞次栉比。2000年的清潭洞，还没有后来那么奢华，但已经能看出雏形。

路过一家音像店时，橱窗里陈列着SM艺人的专辑，旁边是JYP的招牌——朴振荣刚刚成立的公司，规模还很小。

咖啡厅在一个安静的街角，招牌是手写的英文“MelodyCafe”。推门进去，风铃声清脆。

店里不大，但很温馨。原木色的桌椅，墙上挂着黑胶唱片和吉他，吧台后面有一台老式咖啡机。空气里有咖啡香和淡淡的音乐声——是爵士钢琴，BillEvans的《WaltzforDebby》，温柔而忧伤。

朴振荣坐在靠窗的位置，正在看一本乐谱。听到门铃声，他抬起头。

我认出了他——他跟朴瓘镐是同年的，也是28岁。长头发，戴着黑框眼镜，穿着简单的白T恤和牛仔裤，显得非常年轻，完全不像个公司老板，倒像个大学音乐社的学长。

他站起身，露出笑容。

“田先生？”他说着流利的英语。

“朴先生，你好。”我伸出手，“我是田浩彣。”

他的手很修长，是钢琴家的手。握手的力道很轻，很礼貌。

“请坐。”他示意对面的座位，“喝什么？这里的拿铁很好。”

“那就拿铁。”

朴振荣叫来服务员，点了两杯拿铁。然后他看着我，眼神里有音乐人特有的专注——那种对声音、对旋律、对情感表达的专注。

“田先生，我听过你的歌。”他如数家珍，语速不快，但很认真：“《蓝莲花》，还有《忘记你我做不到》。特别是《蓝莲花》，编曲很大胆，在中国音乐里很少听到那样的和声进行。”

他停顿了一下，加重了语气：“还有你的《Genesis》，复古与潮流进行的大胆融合，让人眼前一亮，给了我一个全新的创作方向。”

“谢谢。我也听过您给张学友写的《头发乱了》，那首歌的节奏很特别。”

朴振荣的眼睛亮了一下：“你还知道那首歌？那是1997年写的，很多韩国人都不知道。”

“我研究过华语流行乐的发展。”我说，“那首歌引入了韩国流行乐的节奏型，在华语乐坛是个创新。”

咖啡来了。朴振荣加了一勺糖，慢慢搅拌。

“田先生，杨峻荣说你想见我。为什么？”他直截了当地问。

“两个原因。”我也很直接，“第一，我欣赏您的音乐才华。第二，我觉得我们可能有合作的机会。”

“合作？”朴振荣笑了，笑容里有音乐人的纯粹，“JYP才刚刚成立，连第一个艺人都还没推出。星海已经是很大的公司了，我们有什么可以合作的？”

“未来。”我说，“还有理念。”

“理念？”

“SM的模式很成功，把偶像当成产品来打造，工业化生产。”我看着他的眼睛，“但您选择走另一条路——更注重创作，更注重艺人的个性。对吗？”

他点头，表情变得认真：“对。我觉得音乐的本质是表达，不是包装。偶像不应该只是跳舞唱歌的机器，他们应该是有思想、有创作能力的艺术家。所以我创立JYP，想做一个不一样的娱乐公司。”

“这就是我们的共同点。”我说，“星海也在做类似的事。我们有‘星声计划’，培养创作人。我们签的周杰伦，不是传统意义上的偶像，而是创作歌手。我们相信，好的内容来自真实的表达，而不是流水线的生产。”

朴振荣沉默了几秒，喝了一口咖啡。

“但这样的模式，在商业上能成功吗？”他问，“SM证明了工业化模式能赚钱，能快速扩张。创作型模式……慢，不确定，风险大。”

“短期看，工业化模式更高效。”我承认，“但长期看，创作型模式更有生命力。因为听众在成长，审美在变化。总有一天，人们会更看重音乐本身，而不是包装。而那一天来临时，有创作能力的艺人，有内容深度的公司，会更有价值。”

朴振荣看着我，眼神复杂。我能看出他的挣扎——作为音乐人，他认同这个理念；作为创业者，他担心这个理念能否活下去。

“田先生，”他终于开口，“你很年轻，但看问题很深。那你觉得，JYP应该怎么做？”

“做您最擅长的事——创作。”我说，“但创作需要土壤。韩国的土壤很小，中国的土壤很大。”

“你想让JYP进入中国？”

“不是简单的进入，是融合。”我打开随身带的文件夹，取出一份简单的提案，“星海可以投资JYP，占小股。同时，我们可以在中国成立合资工作室，培养针对中国市场的创作型艺人。您提供培训体系和创作经验，我们提供中国市场渠道和运营能力。”

朴振荣接过提案，快速浏览。

“投资金额……五十万美元，占10%股权。”他念出来，“然后在中国成立合资公司，JYP占49%，星海占51%，共同培养新人。”

“对。”我说，“这只是开始。如果合作顺利，未来可以扩大到更多领域——音乐制作、艺人经纪、演唱会主办……”

朴振荣放下提案，靠在椅背上。窗外的阳光洒进来，在他脸上闪过光彩。

“田先生，说实话，我现在很需要资金。”他坦诚地说，没有掩饰，“JYP刚成立，房租、设备、员工工资……压力很大。五十万美元，能解燃眉之急。但是……”他顿了顿，“我担心失去控制权。JYP是我的梦想，我不想它变成别人的赚钱工具。”

“所以我只占10%。”我说，“只是财务投资，不参与日常管理。中国的合资公司，虽然星海控股，但创作方向由JYP主导。我们负责市场和运营，你们负责内容和培训。”

朴振荣思考着。咖啡厅里的爵士乐换了一首，是MilesDavis的《SoWhat》，慵懒而自由。

“田先生，”他终于开口，“我能问一个问题吗？”

“请说。”

“你做这些，是为了什么？”他的眼神很清澈，“赚钱？名声？还是别的？”

这个问题让我停顿了一下。

我想起芯片，想起游戏，想起助学网，想起那些在贫困中努力读书的孩子。

但最后，我说了最简单的答案。

“为了创造一些美好的东西。”我说，“音乐，游戏，连接，希望……这些美好的东西，应该被更多人感受到。而商业，是实现这个目标的工具。”

朴振荣看着我，很久没说话。然后他笑了，那是音乐人的笑，纯粹，没有杂质。

“好。”他说，“这个理由，我接受。”

我们又聊了半个小时。从音乐创作聊到艺人培养，从韩国市场聊到亚洲潮流。朴振荣确实是个理想主义者，但他对音乐的热爱是真实的，对创作的执着是动人的。

临走时，他忽然说：“田先生，我给你弹一首歌吧。”

“这里？”

“嗯。”他走到咖啡厅角落的那架旧钢琴前，坐下。

手指落在琴键上。前奏响起时，我就认出来了——《蓝莲花》。但他弹的不是原版，而是重新编曲的版本，加入了爵士的和声，节奏也更自由。

这就是融合。我想。一首中国摇滚乐，经过韩国音乐人的改编，有了新的灵魂。既保留了原来的精神，又有了新的表达。

弹到副歌部分时，他即兴加了一段变奏，把原本的摇滚旋律变得温柔而深邃。音符在空气中流淌，像汉江的水，平静表面下暗流涌动。

咖啡厅里的人都安静下来，听着。

最后一个音符落下，余音在空气中回荡，久久不散。

朴振荣站起身，走回来。

“送给你。”他说，“希望我们的合作，能开出不一样的蓝莲花。”

我握住他的手：“一定。”

走出咖啡厅时，已经是下午四点半。阳光斜照，清潭洞的街道上人来人往。

高军走过来：“小田总，谈得怎么样？”

“挺好的。”我说，“朴振荣是个纯粹的创作人，这样的人值得合作。投资的事基本定了，细节让赵振他们来谈。”

我看了看时间：“走吧，回酒店。明天还要和Actoz继续谈判。”

坐在回程的车上，我看着窗外飞逝的街景，脑海里还回荡着那首改编版的《蓝莲花》。

音乐没有国界。

但做音乐的人有。而我的使命之一，就是让这些有才华的人，跨越国界的限制，创造出更美的声音。

不过现在，首先要解决的是游戏的问题。

明天，继续谈判。

后天，回北京。

还有新的战斗，等着我。