第116章 蓝图梳理 五舰并航（1/2）

2000年6月5日，下午两点。

上海浦东香格里拉酒店的会议室，冷气开得很足，但六月的湿热还是从窗缝里渗进来，和室内人造的冷混合成一种粘稠的体感。

长条会议桌上，八个茶杯冒出袅袅热气，在空调出风口的气流中扭曲变形。窗外是黄浦江，货轮拖着长长的航迹，像钝刀划过绸缎。

长条会议桌两侧坐了八个人。我坐在一端，左手边是高军、赵振、王工——星海文化北京的核心铁三角。右手边是杨峻荣、李宗盛、还有从香港赶来的周生——共荣音乐的合伙人团队。桌尾坐着陈健添，红星生产社的老板，也是我在音乐圈的引路人。

八个人，八个茶杯，八份摊开的文件。文件标题统一为：《星海系组织架构与业务边界梳理（2000年6月版）》。

“开始之前，”我开口，声音在空调的嗡鸣中显得格外清晰，“我想请各位先看看这张图。”

我按下遥控器，投影幕布上出现一张复杂的组织架构图。线条交错，方框嵌套，箭头指向四面八方。会议室里所有人都眯起眼睛，试图理解这张图的含义。

“这是我们目前所有商业实体的关系图。”我站起身，走到幕布前，拿起激光笔，“我知道，包括在座的各位，可能都对这张图感到困惑——包括我自己。”

有人轻轻笑了，紧张的气氛松动了一点。

“所以今天这个会，只有一个目的：把这张图理清。”红色的激光点落在最顶端的方框上，“我们从这里开始——星海文化传媒有限公司，注册地北京，成立时间1996年春，注册资本五百万人民币。我是控股股东，占股67%，高军、赵振、王工各占5%的干股，剩余18%为员工期权池。”

激光点下移，分出三条主线。

“第一条线，内容制作与艺人经纪。”我指向左侧分支，“这里衍生出两个实体。第一个，星海文化（北京）有限公司，这是我们的内容孵化器。何西、王斐的合约在这里，原创音乐人扶持计划在这里，未来所有从零开始孵化的艺人和项目都在这里。”

激光点在“星海文化（北京）”上停留：“这个公司的定位很明确：赔钱。至少在三年内，我们不指望它盈利。它的任务是发现人才，培养人才，给人才成长的空间和时间。高军兼任总经理，但实际运营由专业的A&R团队负责，由现有的国内版权收入（音乐+书籍）维系。”

高军点头，在笔记本上记录。

“第二个，”激光点移到旁边，“共荣音乐有限公司。1998年在香港注册，由我、李宗盛老师、杨峻荣老师共同出资成立。这个公司的定位是：华语音乐，共同繁荣，共同赚钱。但不是赚快钱，是赚长久的钱。”

我看向李宗盛和杨峻荣：“共荣音乐的核心资产是什么？不是钱，不是设备，是两位老师在华语音乐圈三十年的积累——人脉、眼光、制作能力。所以我们用这个公司做什么？做成熟艺人的经纪，做两岸三地的发行，做音乐版权的运营。”

李宗盛推了推眼镜：“浩彣，你说清楚点，共荣和星海北京的区别。”

“简单说，”我转向他，“星海北京是幼儿园，共荣音乐是大学。一个艺人先在星海北京孵化，证明了自己的潜力和独特性后，如果适合商业化运营，就转到共荣。周杰伦就是个例子——他在阿尔法音乐被发现，但我们通过星海投资他，用共荣的资源和经验帮他做专辑，用共荣的渠道帮他发行。”

杨峻荣接话：“所以共荣是专业化的商业平台，星海北京是实验性的创作基地。”

“对。”我点头，“但两者不是割裂的。星海北京发现的好苗子，优先输送给共荣。共荣赚到的钱，一部分反哺星海北京的孵化工作。这是个闭环。”

激光点回到顶端，移向第二条主线。

“第二条线，国际业务。”我指向中间的方框，“AuroraMic，源自1997年两首歌曲的国际化试水，注册地在美国。这是个纯资本运作的平台，不养团队，不设办公室，只有一个银行账户和一套法律文件。”

李宗盛抬起头：“这个公司的意义是？”

“防火墙，也是跳板。”我说，“所有国际业务——比如《Genesis》专辑的全球发行，比如和Jive唱片的合作，比如将来可能的好莱坞电影配乐——全部以AuroraMic的名义进行。为什么？因为国际游戏有国际游戏的规则。用离岸公司操作，法律更灵活，税务更优化，最重要的是——如果出了问题，不会直接影响国内的实体。”

“那AuroraMic和国内实体的关系？”杨峻荣追问。

“现有架构是由开曼群岛‘StarrySeaGroup’（星海集团）100%控股维京群岛的‘AuroraTechHoldgsLtd.’（极光科技控股）；然后再100%控股AuroraMic。它与星海文化签订了一系列服务协议。”我解释，“比如《Genesis》的制作，实际上是星海文化的团队完成的，但AuroraMic支付制作费。这样一来，国际收入进入AuroraMic，国内团队通过服务费获得收益，既合规，又实现了资金的跨境流动。”

李宗盛若有所思：“所以AuroraMic就是个壳？”

“不完全是壳。”我摇头，“它是品牌，是国际市场的身份标识。将来我们在海外宣传，不会说‘来自中国的星海文化’，会说‘AuroraMicpresents’。这个品牌要逐渐建立自己的调性——融合东方美学与现代表达，高品质，有态度。”

激光点移向第三条主线。

“第三条线，技术与平台业务。”我指向右侧分支，“这里目前只有一个实体，但未来可能是最重的一个。好听音乐网，2000年元旦上线，注册用户突破五十万，日活十四万。这个平台独立运营，有自己的技术团队、运营团队、内容团队。”

我停顿了一下，环视全场：“但好听音乐网和前面所有实体的关系，是最需要厘清的。陈总，”我看向陈健添，“您先说，您觉得好听音乐网应该是什么？”

陈健添清了清嗓子，慢条斯理地说：“按照我们之前的讨论，好听音乐网应该是个中立的平台。它既播放星海旗下艺人的歌，也播放滚石、华纳的歌，甚至播放独立音乐人的歌。它不能偏心，否则就失去了平台的公信力。”

“完全正确。”我说，“所以好听音乐网在股权结构上独立，我占股51%，星海文化占股10%，共荣音乐占股10%，红星生产社占股10%，剩余19%为管理团队期权。在运营上，它有自己的CEO——正在招聘中，目前由王工暂代。在内容上，它必须遵守公平原则：星海、共荣、红星旗下的作品，和其他唱片公司的作品，在推荐算法上权重一致，在分成比例上一视同仁。”

高军皱眉：“那我们的竞争优势在哪里？自己养的平台，不能给自己倾斜资源？”

“短期看是劣势，长期看是优势。”我很坚定，“如果好听音乐网偏袒自家内容，其他唱片公司就不会入驻，用户就会怀疑推荐的真实性。只有真正做到公平，它才能成为华语音乐第一数字平台。而到那一天，即使没有倾斜，我们的内容凭借质量也能获得应有的流量。”

周生开口：“那我们原点音乐和大家是什么样的关系？”

“原点作为共荣的港澳合作伙伴，就像红星作为共荣的大陆合作伙伴一样，”我又转头看向陈健添，”合约条款沿用以前的标准不变。“

王工举手：“技术层面，我有个问题。好听音乐网的数据，其他业务线能看吗？”

“能看，但有规矩。”我调出另一张图表，“所有数据查询必须通过合规流程，用于业务分析可以，用于打击竞争对手不行。我们会建立数据伦理委员会，定期审查数据使用情况。记住，数据是平台的资产，更是用户的隐私。滥用数据，平台就死了。”

三条主线讲完，激光点回到顶端，又分出一条虚线。

“最后，还有一条特殊线。”我指向一个孤立的方框，“现在由开曼公司单独设立了SIF（星海前沿科技投资基金）。这不是公司，是个基金，目前规模两千四百万美元，全部投资于张汝京博士的中芯国际项目。这个基金独立于其他业务，由赵振负责法律架构，原则上我不参与管理，但前期有些事务是张博士和我共同决策的。”

杨峻荣忍不住问：“浩彣，你为什么投芯片？这跟音乐八竿子打不着。”

会议室里安静下来。所有人都看着我，包括已经知道这件事的高军和赵振，他们也想知道我会怎么向合伙人解释。

我想了想，走到窗边，指着窗外黄浦江对岸的陆家嘴。那里，东方明珠塔、金茂大厦的轮廓在午后的阳光中清晰可见。

“各位老师，你们看上海。二十年前是什么样子？十年前浦东开发时是什么样子？现在又是什么样子？”我转过身，“这个国家在变，变得很快。从农业到工业，从工业到信息产业，下一步是什么？是高科技产业，是核心技术。”

我走回会议桌前：“音乐很重要，文化很重要。但一个国家的脊梁，是科技，是制造，是那些别人卡不住你脖子的东西。芯片就是这样的东西——计算机的心脏，手机的脑子，所有电子设备的灵魂。我们现在每年花一百亿美元进口芯片，这个数字还会增长。”

周生又问：“可这跟你有什么关系？你是做音乐的。”

“因为我刚好有钱。”我说得很直接，“纳斯达克崩盘，我赚了两千多万美元。这笔钱可以买豪宅，买游艇，享受人生。但我觉得，把它投到芯片这种苦行业、慢行业、高风险行业，更有意义。”

我看着每个人的眼睛：“我不是圣人，也不是救世主。我只是觉得，如果每个人都在做容易的事，赚快钱，那难的事谁来做？总要有人先迈出第一步。我刚好有能力，就迈了这一步。就这么简单。”

会议室里一片沉默。空调的嗡嗡声显得格外清晰。

陈健添第一个开口：“浩彣，我佩服你。真的。我做了二十多年音乐，见过太多人赚了钱就迷失了。你能想到这些，能做到这些，不容易。”

李宗盛点点头：“虽然我不完全懂芯片，但我支持你。做难而正确的事，这是艺术家的本质。”

杨峻荣笑了：“反正钱是你的，你爱怎么花怎么花。只要别耽误周杰伦的专辑进度就行。”

大家都笑了，气氛再次轻松。

陈健添清了清嗓子，插话道：“对了，我插一句。红星平台化试点半年，郑钧工作室已经独立运营。他们签了三个新人——两个摇滚，一个民谣。流水比去年同期涨了30%，关键是创作氛围起来了。郑钧现在不光自己写歌，还带着新人一起创作，有点当年北京摇滚圈那种传帮带的意思了。”

李宗盛点头：“这个模式好。老带新，手艺才能传下去。”

“但也有问题。”陈健添继续说，“独立了就想更独立。郑钧现在想自己搞小型巡演，不要公司安排的那种商演。成本高，收益低，但他说这才是音乐该有的样子。”

我看向高军：“你怎么看？”

高军苦笑：“从商业角度，不划算。但从品牌角度，值得。郑钧要是真能带着新人走出一条不一样的路，对星海整个内容生态都是加分项。”

“那就支持。”我说，“告诉郑钧，巡演我们可以贴一部分钱，但要求全程录像，做成纪录片，以后在好听音乐网上播。既是对艺人的支持，也是对我们理念的宣传。”

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