第一百二十六 会一点点（2/2）

风格借鉴孟庭苇的《你看你看月亮的脸》一首纯净的少女情怀小调。用折纸鹤、传纸条等校园意象，描绘暗恋的羞涩与甜蜜。旋律简单上口，极易传唱。吸引低龄学生群体，成为课间流传的“暗恋圣曲”。

9.都市摇滚《霓虹迷宫》

风格借鉴黑豹乐队的《无地自容》的编曲氛围+后世都市感歌词。用摇滚的形式表达对都市化浪潮的观察。歌词描绘城市的光怪陆离、人心的疏离，音乐上更具冲击力和批判性，展现虞小满思想的深度。吸引叛逆青年和知识分子，树立“有思想”的音乐人设。这也是虞小满一直想尝试的风格。

10.收官曲《明天，你好》

风格借鉴牛奶咖啡的《明天，你好》以一首充满希望和治愈力量的歌曲作为专辑的收官。用钢琴铺底，旋律温暖向上，歌词鼓励人们告别昨天，勇敢地向明天问好。这与虞小满重生后告别过去、迎接新生的主题完美呼应，给整张专辑一个充满光明的结尾。

“而且，我定的这首校园主题曲，”虞小满语气带着笃定的自信，指尖在稿纸的某一行轻轻一点，“旋律简单上口，歌词积极治愈，是那种能瞬间抓住人心的类型。相信我，现在拿出来，它绝对有潜力在各大高校的广播站和校园舞会上霸榜，成为新一代的毕业神曲！”她仿佛已经看到了学生们跟着旋律哼唱的场景。

这张专辑，虽然核心旋律都“白嫖”自上一世经过市场验证的经典金曲，但虞小满并非简单地照搬。

她深知，不同的时代有不同的审美和语境。因此，她在歌词上进行了精心的“本土化”再创作，使其更贴合80年代末国内青年的精神面貌和表达习惯；在编曲理念上也做了微调，适当融入了一些当下的流行元素，让这些超前的旋律听起来不至于太过突兀，但是更多的还要拜托张涵。

说白了，就是在巨人的肩膀上，进行符合时代特色的二次创作，既对得起自己作为“创作者”的那一丝丝良心，也确保了作品能在这个时代真正落地生根。

李嘉佑低头翻阅着手中这份沉甸甸的专辑底稿，虽然目前还只是停留在纸面上的旋律框架和歌词构想，并未听到实际的编曲小样，但他凭借多年浸淫音乐产业的敏锐嗅觉，已经能从那些结构精巧、hook句（记忆点）极强的旋律设计中，感受到一股扑面而来的、难以言喻的潜力与震撼！这绝不是普通学生能有的创作格局和成熟度。

可是真正让他近乎失态的是：“你……你还会创作粤语歌？？！”声音都拔高了些许。

他知道虞小满英文好，能驾驭英文歌并不稀奇——一是因为她复旦高材生的底子摆在那里，二来她在百乐门驻唱时偶尔秀过几首英文老歌，发音确实相当地道。

但粤语歌完全不同！这需要对这个方言体系、对其独特的声调韵律和市井文化有相当的了解，绝不仅仅是发音准确就能写好的。

“算不上‘会’……”虞小满被他激烈的反应弄得有些不好意思，摸了摸鼻子，实话实说，“真的只是懂一点点皮毛。”她这倒不是谦虚，上一世她为了唱好几首经典的粤语歌，也是靠着标注拼音一个字一个字硬啃下来的，会的确实有限，更别提深层次的创作了。

但用来“还原”几首未来的粤语金曲，凭借记忆中的旋律和苦功，倒也勉强够用。

然而，她这“一点点皮毛”听在李嘉佑耳中，却无异于一声惊雷。

他拿着稿纸，看着眼前这个不断给他带来惊喜的女孩，一时间竟被震撼得说不出话来。英文歌、前瞻性的流行创作，现在再加上粤语歌……她小小的身体里，究竟还蕴藏着多少令人惊叹的才华？