第422章 窑火照远途，匠心赴新程（2/2）

欧洲巡展圆满落幕时，已是初夏。团队带着满满的收获回到建水，不仅达成了多项合作意向，还带回了大量欧洲观众的反馈和建议。这些反馈和建议，成为了青云窑优化产品设计、拓展国际市场的重要参考。

与此同时，青云窑的“乡村非遗工坊”项目也取得了突破性进展。在公益基金会的支持下，第一家乡村非遗工坊在岔科镇正式揭牌成立。工坊占地面积五百多平方米，配备了标准化的紫陶制作设备、竹编工作台和锡镶工具，还设置了产品展示区和销售区。

揭牌仪式当天，岔科镇的村民们早早地来到工坊门口，脸上满是期待。“以前村里的年轻人都外出打工，现在有了这个工坊，大家在家门口就能学手艺、赚钱，真是太好了！”一位村民激动地说。

周明山老人、竹编传承人等老一辈匠人，主动担任工坊的技术指导，定期到工坊授课。“我们不仅要教村民们手艺，还要教他们设计、销售，让他们真正靠非遗致富。”周明山老人说，他还把自己珍藏多年的锡镶纹样图纸拿了出来，供村民们参考学习。

首批入驻工坊的二十名村民，大多是返乡青年和留守妇女。他们从零开始学习非遗技艺，每天在工坊里练习八个小时以上。虽然过程很辛苦，但每个人都充满了干劲。“温宁老师说，我们的作品可以通过青云窑的线上平台销售，还能参加国内外的展会，想到这些，就觉得再累也值得。”返乡青年张强说，他之前在外地打工，得知家乡要建非遗工坊，立刻就回来了。

为了帮助村民们打开销路，青云窑的新媒体团队专门为乡村非遗工坊开设了抖音账号，拍摄村民们的制作过程、产品介绍等短视频。李娜还策划了“乡村非遗直播专场”，邀请村民们亲自上阵直播带货。第一次直播时，张强紧张得说话都有些结巴，但在李娜的鼓励下，他慢慢放松下来，向网友们介绍起自己制作的竹编收纳篮：“这个收纳篮是纯手工编织的，用的是我们本地的毛竹，结实耐用，还能当装饰……”

没想到，直播效果远超预期。短短两个小时，就卖出了三百多个竹编收纳篮、一百多件紫陶小摆件，销售额突破了五万元。“太惊喜了！没想到我们的作品这么受欢迎。”张强看着后台的订单，激动得睡不着觉。

随着乡村非遗工坊的影响力越来越大，越来越多的村民报名加入。青云窑顺势推出了“非遗+乡村旅游”的模式，将乡村非遗工坊与岔科镇的田园风光、古村落结合起来，打造了“非遗体验一日游”线路。游客们可以参观工坊，体验非遗技艺，购买特色产品，还能品尝当地的农家菜，感受乡村的淳朴风情。

“以前我们村很少有游客来，现在每天都有大巴车开到村口，村里的农家乐、小卖部生意都好了很多。”村支书笑着说，“非遗不仅让村民们富了口袋，还让我们的乡村更有活力了。”

在年轻传承人的成长道路上，也传来了一个个好消息。阿明从欧洲巡展回来后，创作思路更加开阔，他将欧洲建筑的几何纹样融入锡镶工艺，设计出了一系列时尚感十足的首饰。其中一款锡镶几何纹吊坠，在国内的非遗设计大赛中获得了金奖。

“这次欧洲之行，让我看到了非遗的多种可能性。”阿明在获奖感言中说，“传统技艺不是一成不变的，我们可以吸收不同文化的精华，进行创新，让非遗更符合现代年轻人的审美和需求。”

李雨桐也在不断进步，她的紫陶作品越来越成熟，不仅纹样更加细腻，还融入了自己的思考和情感。她最新创作的《窑火童趣》紫陶瓶，上面雕刻着乡村孩子学习非遗技艺的场景，画面生动活泼，充满了童真与温暖。这件作品被一位收藏家看中，以高价收藏。“我想通过我的作品，让更多人了解乡村孩子的非遗梦想。”李雨桐说，她还打算用这笔稿费，为村里的非遗教室添置一些新的工具。

王浩团队的“非遗数字化保护”项目也取得了新的突破。他们成功研发出了“非遗技艺AI教学系统”，通过人工智能技术，为学习者提供个性化的教学指导。“比如，学习者在模拟紫陶刻填时，如果线条不够流畅，系统会自动指出问题，并给出改进建议；如果温度控制不当，系统会模拟窑火的变化，让学习者直观地感受到后果。”王浩介绍道，该系统已经在云南艺术学院附属中学的非遗传承班投入使用，效果显着。

与此同时，青云窑与巴西木雕传承人卡洛斯的合作也进入了新阶段。“雨林共生”系列的第二批作品正式推出，这次他们新增了家居灯具品类。卡洛斯设计的木雕灯座，雕刻着巴西雨林的珍禽异兽，青云窑的匠人则用竹编工艺编织出灯罩，内置暖黄色的LED灯，打开后，灯光透过竹编的缝隙洒出来，与木雕的纹理相互映衬，营造出温馨而富有自然气息的氛围。

这款灯具一经推出，就受到了市场的热烈追捧，不仅在国内热销，还通过跨境电商平台销往欧洲、美洲等地。“这是文化融合的力量。”卡洛斯在视频连线中说，“中国的竹编工艺和巴西的木雕工艺，看似毫无关联，却能碰撞出这么美妙的火花，这就是非遗的魅力。”

年底，青云窑的“全球非遗合作计划”又迎来了新的伙伴——日本漆器传承人山田幸子。山田幸子带着自己的漆器作品来到建水，与青云窑的匠人交流学习。“我一直很喜欢中国的紫陶和锡镶工艺，希望能将日本的漆器技艺与它们结合，创作出新的作品。”山田幸子说。

双方团队经过多次研讨，决定以“山水意境”为主题，联合研发一系列茶具。日本漆器的温润光泽与中国紫陶的古朴质感相结合，锡镶工艺点缀其间，既展现了东方美学的韵味，又体现了两国文化的交融。在创作过程中，山田幸子被紫陶刻填工艺的精湛深深打动，青云窑的匠人也从日本漆器的色彩搭配、造型设计中获得了灵感。

“非遗的传承与发展，需要开放的心态和包容的胸怀。”温宁说，“每一次跨界合作，每一次文化交流，都能为非遗注入新的活力。我们希望通过‘全球非遗合作计划’，让更多国家的非遗技艺相互借鉴、共同成长，让非遗之花绽放在世界的每一个角落。”

这一年，青云窑的窑火依旧熊熊燃烧，非遗的薪火跨越山海，照亮了更多人的梦想。从巴黎的展厅到岔科镇的乡村工坊，从白发苍苍的老匠人到朝气蓬勃的少年传承人，每个人都在为非遗的传承与发展贡献着自己的力量。

温宁站在青云窑的广场上，望着远处的红河，心中满是感慨。她想起初到青云窑时的情景，想起那些为非遗坚守的日日夜夜，想起孩子们脸上纯真的笑容，想起国际友人眼中的赞叹。她知道，青云窑的故事还在继续，非遗传承的道路还很长，但只要坚守初心，守护匠心，团结一心，携手同行，就一定能让古老的非遗文化在新时代绽放出更加耀眼的光芒，让匠心之美跨越山海，让薪火相传生生不息。

（本章完）