第492章 笑如死，神一样的合作（2/2）

简直风骚的不要命。

这首歌就不可能不风骚。

都说了“法一周”，少一天都不行。

严格来说。

这首歌在原时空是挺符合老田本人的，但在薛海这里，那才叫一个地道！

谁叫薛海法过的更多，质量也更高呢

不是一个阶梯的。

没有可比性。

“i“llbefuckyhtonday，tuesday，wednesday，thursday，friday，saturday，sundaysevendaysaweek“

和原版不同的编排，让全场百万观眾瞬间陷入另一种模式的疯狂。

不再是战慄的震撼，而是被节奏和氛围裹挟的、肢体不由自主摆动的集体狂欢。

巨大的声浪合著节拍，变成了整齐划一的跟唱和欢呼，体育场化作了全球最大的夜场，每一寸空气都浸泡在酒红色的、名为薛海的沉醉剂里。

社交媒体上，实时画面再度刷爆。

“救命！他怎么连唱《seven》都能这么蛊！”

“这改编！这舞美！红色还能玩出这么多层次！”

“从统帅到情人，一键切换，这男人有什么是不可能的！”

“安卡拉今夜无眠！我已经在屏幕前扭成麻花了！”

舞台中央，薛海在暗红色光河的簇拥下，一个利落的转身定格，眼神穿透光影，望向无尽沸腾的人海，嘴角勾起一抹尽在掌握的弧度。

观眾们热烈的嚎叫一直持续到最后一part.

直到抒情歌的时候，观眾们才静静的跟著优美的旋律挥手。

这时的圆弧形舞台也有了变化。

布置了一些白色的实体建筑。

在华语乐坛，2010年代还能时常看到这样的实体舞台建筑，但在2015年之后，几乎就很少能够看见了，舞美基本以大屏为主，但欧美乐坛一直有保留这样的设计。

不能说敦好孰坏。

因为欧美也有大批歌手不用实体建筑，只用大屏舞美，这没有什么太多好討论的，看曲风和舞台效果来选择是否採用。

一切都看歌手的意愿和舞美团队的设计。

这次的实体建筑，既不像是纯欧式的庭院，也不像是纯华夏的宫殿，属於是一个混合型產物。

你不能確切的定义这是一个成分，但又能感受到这两种韵味的结合。

完美与否，暂且不知，但视觉效果很完美。

这种风格就是时常能在日產3a大作里看见，还真没法挑刺，有种魔幻主义的意思。

薛海的服装，也换成了最后一套，这是最不华丽的一套，里面是白色的丝质套装、花领衬衫，外面是一件长款的廓形白色带帽大衣。

白色就要简约，才有美感。

要是闪钻、亮片、珍珠加的太多，就有些过於艷俗了。

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feeltheworldaround

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sogoeasyon

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当这首抒情的《easyon》结束。

来到了这场演唱会的末尾。

灯光並未完全暗下，而是从《easyon》尾声那纯净的白色光晕，逐渐沉降为一种深沉的、天鹅绒般的暗蓝色。

就像夜幕降临前的最后一片天空。

薛海站在那融合风格的白色建筑布景前，白色大衣的轮廓在微光中显得格外清晰。

“”音乐之所以迷人，是因为它总能创造意想不到的联结。”

薛海的目光扫过台下那片由无数星光和期待脸庞匯成的海洋：“今晚，在这里，在安卡拉，我想把这样的一个联结，第一次呈现给你们，一首还未发布的新歌。”

话音未落，舞台中央后方，那座混合风格的白色建筑布景，中央部分突然向內凹陷、旋转，如同打开一道秘密大门。

一束冷冽的、近乎银白色的追光，如同审判之光打下，精准地照亮了从中缓缓升起的平台。

平台之上，赫然是一架造型极度夸张、充满哥特与工业融合美感的定製键盘合成器，带有骷髏装饰。

站在乐器之后的就是dygaga，嘴里还叼著一根烟。

她现在走的是不是以往那般浮夸的路线，虽然还是挺浮夸的，但毕竟是和自己以前比不是

现在的服装主要是以歌剧风格为主，亮黄色的歌剧服装，就像是上个世纪拍摄的中世纪电影。

她的出现，甚至没有给现场百万观眾留下惊呼的间隙。

gaga操控下的骷髏键盘发出富有旋律性的lead音色。

前奏隨之响起，慢摇滚曲风融合了抒情流行元素，这是一首悽美的輓歌。

追光瞬间扩展，將薛海也笼罩其中。

他举起麦克风，率先开嗓。

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whereyouandihadtosaygoodbye

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likeit“sthestnight

iftheworldwasendg

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ifthepartywasoverandourtiohwasthrough

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，，薛海的高音区明亮而具有穿透力，gaga的中低音则浑厚而充满支撑感。

合唱时，他们不再是独唱的个体，而是彼此缠绕、互为和声的灵魂。

薛海为gaga的段落铺垫上轻盈縹緲的假声吟唱，gaga则在薛海激昂的副歌后段，以一段低沉而充满蓝调色彩的迴旋式即兴，將情感再次拉入深不见底的漩涡。

他们的对视，並非情人间的缠绵，更像是两个在末世废墟中偶然相遇、读懂彼此眼中同样倒映著末日景象的孤独灵魂。

一个眼神，一个点头，一个音色上的巧妙交叠，都充满了高手过招般的默契与张力。

gaga弹奏键盘的手指干分有力，身体隨著旋律微微晃动，叼著的烟早已不知何时被她取下夹在指间，烟雾在冷白色的光束中裊裊上升，成为表演的一部分。

音乐进入bridge段落，节奏稍缓，合成器音效营造出空灵甚至略带科幻感的氛围，仿佛时间在末日来临前被无限拉长。

等到最后一次副歌。

这一次，是毫无保留的爆发。

“iftheworldwasendg，i“dwanoyou！！“

薛海的嗓音飆升至前所未有的高度，清亮中带著撕裂感的激情。

gaga用充满力量感和戏剧化的嘶吼式唱腔与之呼应。

两股极致的声音碰撞、融合、炸开，经过音响系统放大，如同精神核爆，席捲过安卡拉的夜空。

舞檯灯光也在这一刻全面爆发，暗蓝色的底色被无数道星辰爆炸的白色、金色光束撕裂与穿透。

白色的建筑布景在剧烈变幻的光影中，就像一个神圣的教堂。

最后一段旋律在合成器一个悠长而渐弱的尾音中结束。

所有的光束瞬间收束，只留下两束银白的追光，分別打在薛海和dygaga身上。

他们相视一笑。

就像是再说“这个首唱无敌了。”

寂静持续了大约三秒钟。

这不是冷场，二十百万颗心被提到嗓子眼、被极致的旋律与情感轰炸后短暂的失语与消化。

然后，海啸来了。

比之前任何一次都更猛烈、更疯狂、更持久的声浪，以毁灭一切的姿態，从现场的每一个角落响起。

“og！！！gaga！！！ix！！！他们在一起！！！新歌！！！”

“我无法呼吸了！这歌————这表演————我要死了！”

“末日情歌！这是真正的末日情歌！我从来没听过这样的合作！”

“值了！这辈子值了！听到这样的首唱！看到这样的现场！”

许多观眾此刻都泪流满面。

他们用力挥舞著手中一切能挥舞的东西，应援棒、衣服、甚至是自己的手机。

声嘶力竭地喊著两个人的名字，喊著“enre”，喊著“worldendg”。

巨大的声浪让整个现场都嗡嗡狂响。

社交媒体在这一刻，彻底瘫疾了。

各大平台的热搜榜首毫无悬念地被#ixgaga新歌首唱#、#iftheworldwas

endg#、#安卡拉神级现场#等话题霸占。

“刚才那段合唱我直接跪了————这是什么神仙音色融合！”

“gaga弹键盘叼烟出场那个瞬间，我手机嚇掉了！这女王气场！”

“歌词太戳心了，如果世界终结，我只想在你身边————在百万人面前唱这样的歌，这种孤独感和终极浪漫的结合，简直致命！”

“从史诗舞台到末日輓歌，这场演唱会的概念完整度、艺术性和情绪张力，已经超越演唱会本身了，这是流行文化史上的一个事件！”

“土耳其政府这次的投资，回报率突破天际了！这全球关注度！”

“谁能想到ix的这一次表演扔出这么一颗核弹级別的合作新歌！以后怎么办这还能怎么超越”

“不用超越！每一场都是独一无二的！但安卡拉今晚，註定封神！”

就连远在其他国家、通过碎片化视频或是直播观看的同行音乐人、乐评人，也纷纷在社交平台上表达惊嘆。

这种级別的合作、这种质量的未发行新歌首唱、这种掌控百万级现场並將之转化为极致艺术表达的能力，让所有人都清楚意识到一件事情。

流行音乐的標杆在此刻又要被重新定义了。

舞台上，dygaga从键盘后走出，站在薛海身旁，两人同时向台下沸腾的、

尖叫的、哭泣的百万观眾深深鞠躬。

掌声、欢呼声、尖叫声久久不息。

安卡拉的夜风都带上了狂热过后的灼热温度。