第166章 被批过度商业化，背离原创初心（1/2）

林砚坐在会议桌前，面前摊着一份打印出来的自媒体文章，标题刺眼——《非遗不是流量密码：从手绘初心到批量复制，“砚见”终究沦为资本的附庸》。文章下方，密密麻麻的评论像针一样扎在纸上。

“林姐，这篇文章发布不到半天，阅读量已经破10万了。”苏晓的声音带着焦虑，她滑动着手机屏幕，“评论区里争议很大，有很多老粉丝说我们‘忘了本’，说现在的‘蓝染手绘’系列全是批量订单，没有了当初手绘明信片的温度；还有业内的一位文化评论家转发了文章，说我们‘用非遗做噱头，过度商业化消耗文化价值’。”

林砚的指尖抚过文章里的关键句：“10万套企业定制订单背后，是手工技艺的妥协；流水线生产的蓝染布，再难寻古法传承的匠心。”她的眉头紧紧蹙起，眼底掠过一丝刺痛。三年前在夜市摆摊时，她亲手绘制每一张明信片，在路灯下为顾客讲解手绘的细节，那时的“砚见”，承载的是对原创的执着和对生活的热爱。如今销售额节节攀升，却迎来了“背离初心”的质疑，这让她心里五味杂陈。

“这些人根本不懂！”陈阳猛地拍了一下桌子，脸色涨红，“我们为了保证工艺，每一块蓝染布都经过陈老的验收，手绘部分也是设计师一笔一画完成的，怎么就成批量复制了？华东文旅的订单，我们光是定制纹样就改了五版，就是为了贴合非遗特色，他们凭什么说我们消耗文化价值？”

陈阳的声音里带着委屈。作为“砚见”的第一批设计师，他见证了品牌从无到有，每一款产品的设计都凝聚着他的心血。尤其是“蓝染手绘”系列，他为了让纹样贴合蓝染肌理，常常熬夜到凌晨，现在却被指责“没有温度”，这让他难以接受。

“别激动，陈阳。”林砚抬手示意他冷静，“网友的质疑不是空穴来风。我们确实接了大量企业定制订单，产能提升后，部分产品的手绘细节确实不如当初的明信片精细。而且，之前为了赶工期，我们启用了手绘辅助工具，虽然核心纹样还是手工完成，但难免让老粉丝觉得‘变味’了。”

“可我们也是为了生存啊！”苏晓辩解道，“如果只做小批量的原创手绘，我们根本支撑不起生产基地的运营，也无法资助陈老他们传承非遗。商业化不是目的，是为了让更多非遗手艺活起来，这有错吗？”

就在这时，办公室的门被推开，陈老走了进来。他手里拿着一块蓝染布，脸色凝重：“林总，我刚在车间听说了，外面有人说我们的蓝染是‘流水线产物’，丢了古法的脸？”他的指缝里依旧嵌着蓝渍，只是此刻那抹蓝似乎蒙上了一层灰。

“陈老，您别往心里去。”林砚连忙起身，“是部分网友的误解，他们不了解我们的生产流程，以为批量生产就没了匠心。”

“误解？”陈老把蓝染布放在桌上，布料上的冰裂纹均匀细腻，“我刚才去车间看了，新招聘的工人里，有两个孩子染布时没按‘三染三晒’的规矩来，为了快一点，少晒了一次。虽然最后被我返工了，但这说明，订单多了，人心容易浮躁。”他顿了顿，语气沉重，“我守着蓝染一辈子，就怕它变成赚钱的工具，失去本来的样子。林总，我们是不是真的走偏了？”

陈老的话像一块石头砸在林砚心上。她看着眼前的老人，想起第一次在蓝染村见面时，他守着染缸的执着，想起研发时他为了固色工艺反复试验的坚持。是啊，非遗传承的核心是匠心，一旦为了商业化牺牲工艺，那“砚见”和那些用化学染料批量生产的厂商，又有什么区别？

“陈老，您放心，我们绝不会走偏。”林砚的眼神变得坚定，“那些偷工减料的工人，我们会严肃处理；后续的生产，我会亲自盯着，确保每一块布料都符合您的古法标准。至于网友的质疑，我们不能逃避，要让他们看到我们的坚守。”

话音刚落，林砚的手机响了，是顾晏辰打来的。“林总，舆论的事情我已经知道了。”电话那头的声音依旧沉稳，“华东文旅集团那边已经收到了负面反馈，他们的公关部门很担心影响景区口碑，问我们能不能暂停后续订单的推进，先处理好舆论危机。”

林砚的心沉了一下。华东文旅的订单是“砚见”目前最大的合作，如果暂停，不仅会影响现金流，还可能引发连锁反应，让其他企业客户产生顾虑。“顾先生，我们不能暂停订单。”她语气坚定，“暂停订单反而会让网友觉得我们默认了‘过度商业化’的指责。我们可以放慢生产节奏，保证工艺质量，同时主动回应舆论，展示我们的生产流程和非遗传承的努力。”

“我同意你的想法。”顾晏辰说道，“我的文旅团队已经整理了一份应对方案，我们可以联合非遗保护中心，举办一场‘非遗匠心开放日’，邀请媒体、网友和老粉丝走进生产基地，亲眼看看蓝染的古法工艺和手绘过程。另外，我联系了那位发文的文化评论家，他同意和我们当面沟通，听听我们的故事。”

挂了电话，林砚松了口气。顾晏辰的支持总是能在关键时刻给她力量。“各位，我们不能被舆论打垮。”她看着团队成员，“苏晓，你负责筹备‘非遗匠心开放日’，联系媒体和老粉丝代表，做好活动流程设计；陈阳，你整理我们与非遗传承人的合作故事、产品设计手稿，做成展示板，让大家看到我们的初心；我会去见那位文化评论家，坦诚沟通我们的理念。陈老，想请您在开放日当天，现场演示古法蓝染工艺，让大家知道，我们的商业化没有牺牲匠心。”

“好！”所有人异口同声地回应，之前的迷茫和焦虑，被坚定的信念取代。

接下来的三天，团队投入到紧张的应对工作中。苏晓每天只睡四个小时，一边对接媒体和粉丝，一边协调生产基地的展示布置；陈阳把自己关在设计室，整理了从“砚见”创立以来的所有设计手稿，厚厚的一摞，记录着每一款产品的诞生过程；林砚则反复打磨沟通口径，既不回避商业化的现状，也不掩饰对非遗传承的执着。

陈老则带着徒弟们，在车间里一丝不苟地进行生产。他要求每一块蓝染布都必须经过“三染三晒”，每一次固色都要亲自把关，哪怕因此放慢了生产进度。有徒弟不解：“师傅，订单催得紧，我们稍微加快一点流程，外人也看不出来，何必这么较真？”

陈老拿起那把铜勺，轻轻敲了敲染缸：“外人看不出来，我们自己心里清楚。蓝染的魂，就在这一道道工序里，少一道，魂就丢了。‘砚见’之所以能走到今天，靠的就是这份较真。现在有人质疑我们，我们更要守住底线，用手艺说话。”

开放日当天，天气转晴。“砚见”生产基地里，挂起了蓝染布料制成的横幅，展示区里摆满了设计手稿、非遗工具和产品样品。来自全国各地的媒体、二十位老粉丝代表、十位网友代表，以及那位文化评论家，陆续抵达。

林砚穿着一身简单的白衬衫，胸前别着蓝染布艺胸针，站在门口迎接嘉宾。看到一位头发花白的阿姨，她一眼就认了出来——这位阿姨是“砚见”最早的粉丝之一，三年前在夜市买过她的手绘明信片，还鼓励她“坚持原创，一定会成功”。

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