第170章 飞光飞光，你何急至此？（1/2）

“具体要演绎哪些內容”江离问道。

“主要围绕他创作《苦昼短》和《李凭箜篌引》的过程。”王导解释道，“通过这两首诗，展现李贺对生命的思考和对艺术的追求。”

“我需要多长时间准备”

“一个月。”王导说，“我们会安排专业的歷史顾问和表演指导协助你。当然，片酬方面也不会让你失望。”

“那就这么定了，合作愉快。”

掛断电话，电子合同和相关资料很快便发到了江离的邮箱。

他点开那份厚厚的资料，一头扎了进去。

李贺，字长吉，中唐诗人，有“诗鬼”之称。

出身皇族，但家境贫寒，性格孤傲，诗风奇特，想像瑰丽，用词奇险，为韩愈所赏识。

因父亲名“晋肃”，避“进士”之讳，终生不得仕进，鬱郁不得志，二十七岁便英年早逝。

江离仔细阅读著台本，脑海中，一个瘦削、苍白，眼神却亮得惊人的青年形象，逐渐清晰。

江离重点研读了剧本里的两个核心片段。

第一段，《苦昼短》。

元和八年秋，李贺病臥在床，听闻昔日同窗金榜题名，而自己却因一道荒唐的避讳被挡在龙门之外，內心苦闷至极。

剧本要求他演出那种壮志难酬，愤懣到想要与天爭命的狂態。

“吾將斩龙足，嚼龙肉，使之朝不得回，夜不得伏！”

江离默念著这句诗，胸口仿佛也燃起一团火。

第二段，《李凭箜篌引》。

长安酒楼，宫廷乐师李凭一曲箜篌，技惊四座。

那音符时而如高山坠石，时而如玉碎冰裂，时而如鬼神泣诉。

李贺闻之，心神俱震，他当场挥毫，泼墨成诗，一篇千古名篇，就此诞生。

剧本要求他演出那种痴绝、沉醉，物我两忘的癲狂。

“崑山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”

这是何等的才情，才能写出这般泣鬼神的诗句！

剧本写得很细腻，不仅有对话，还有大量的內心独白和环境描写。

最重要的是，它要求演员不仅要会演，还要能够在演绎过程中自然地融入诗歌本身，让观眾通过表演理解诗歌的意境。

江离越读越是兴奋。

他感受到了那压抑在胸口的万丈豪情，和那不容於世的无尽孤愤！

李贺是一个矛盾的存在。

他出身皇族，却家境贫寒；他才华横溢，却不得志；他嚮往光明，诗歌却充满了黑暗的意象；他年纪轻轻，却总是在思考死亡和永恆。

这种矛盾恰恰是李贺诗歌的魅力所在，也是江离需要抓住的表演核心。

接下来的几天，江离开始全身心地投入到角色准备中。

他不仅要理解李贺的诗歌，还要揣摩他的性格、气质、说话方式。

s级技能【文心通神】在这一刻被催动到了极致。

这个技能，让他能轻易地跨越千年的时光壁垒，用自己的灵魂，去触摸那位天才诗人孤寂而滚烫的心。

他感受到了。

那具年轻身体里挥之不去的病痛，如同附骨之疽，日夜啃噬著生机。

他感受到了。

那种怀才不遇、报国无门的锥心之愤，比胸口的鬱结更让人窒息。

他感受到了。

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