第363章 首映日（2/2）

这掌声是对他们的付出最好的认可。

想想赵思源和周晨阳学戏的那些日子，吃的那些苦。

苏正浩虽然没有亲眼见到，但听曲云笺说起，便觉得他们值得敬佩。

几人在掌声中走上台前，进入映后交流会环节。

主持人率先抛出问题：“苏导演，《霸王别姬》将京剧艺术与人物的一生、时代的变迁完美融合。

程蝶衣‘不疯魔不成活’的艺术信仰令人震撼，创作时你是如何平衡传统文化表达与普世人性共鸣的？”

苏正浩接过麦克风，语气沉稳：“京剧是载体，人性才是核心。程蝶衣对艺术的纯粹、对情感的执拗，其实是每个人内心都有的‘坚守’。

我们没有刻意迎合西方视角，只是真实呈现角色的挣扎与赤诚。

而好的人性故事，本就该跨越文化边界。”

现场翻译流畅地传递着他的话，台下不少影评人频频点头，提笔记录。

紧接着，一位外媒记者举手向周晨阳提问道：“周先生，您饰演的程蝶衣在性别认同与情感归属上有着极致的拉扯。

拍摄时您是如何走进这个角色的内心，尤其是把握他‘人戏不分’的状态呢？”

周晨阳闻言，身体微微前倾语气真诚地回道：“我和饰演段小楼的赵思源先生，为了这部电影提前用一年的时间来学习京剧基本功。

不仅是身段唱腔，更要理解京剧‘写意’背后的情感浓度。

程蝶衣的‘人戏不分’，本质是对‘纯粹’的执念。

戏里的霸王是永恒的，戏外的情感却充满变数。

拍摄时我尽量放空自己，让自己相信‘我就是程蝶衣’，相信那段从一而终的信仰与爱恋。”

周晨阳的回答又引来一阵喝彩和掌声。

所有人都惊叹于他们对于电影艺术的执着。

紧接着又有记者问道：“苏导演，请问影片中对文革时期的历史背景刻画非常克制但有力量，这部分情节的处理是否有过犹豫？

如何确保国际观众能理解其中的时代重量？”

苏正浩正色答道：“历史是人物的底色，我们没有刻意渲染苦难，而是聚焦时代对人性的影响。

当信仰被摧毁、情感被扭曲，人该如何自处？

这种困境是普世的。

我们通过细节传递时代感，比如服饰、台词、社会氛围，再用角色的情感反应让观众共情，无需过多解释，情感本身就是最好的翻译。”

二十分钟后，交流会结束后。

苏正浩一行人马不停蹄赶往媒体中心，接受首轮群访。

十几家国际媒体围坐一圈，录音笔、相机纷纷对准他们。

这一次的问题更加驳杂，从京剧艺术的拍摄难点、程蝶衣角色的塑造争议，延伸到神州电影如何在国际市场传递文化内核。

苏正浩和周晨阳、赵思源分工应答。

赵思源在一旁适时地补充着影片创作的一些细节。

陈俊杰在他们身旁充当翻译，他发现组委会的翻译有时候并不能准确地表达出苏正浩等人的意思。

这场群访一直持续傍晚时分。

走出媒体中心的那一刻，赵思源长舒一口气：“这特么比拍一天戏还累！”

夕阳为水城镀上一层暖金色，海风卷着远处的水汽吹来，带着几分清爽。

三兄弟并肩走在石板路上。

林澜看着走在前面三兄弟的背影，悄悄拉了拉身旁的陈俊杰，声音轻柔地笑着说道：“没想到，还真让他们三个闯到意国来了。

当年，幸亏我脑子一热就加入公司了。”

陈俊杰望着苏正浩三人的方向，嘴角勾起一抹难得的温和笑意，轻轻点头道：“我从没怀疑过他们的实力。

正浩的镜头里有独属于他自己的情怀。

晨阳的表演中透着灵性。

思源这家伙，看似跳脱，做事却是最靠谱的。

这.......也是我选择加入‘最佳拍档’的原因！”