第221章 开山怪级的歌曲——《东风破》（2/2）

“我在门后，假装你人还没走~”

“走”字有一个轻微的、向下滑的转音，自然得像叹息，却充满难以言喻的伤感。

仅仅一句歌词！

就只是唱了一句歌词，所有观看这节目的人全被吓傻了！

“我的天……这唱法……这咬字……这算什么唱法？！”(?Д?)ノ

猜评团嘉宾周猛猛地直起身，眼睛瞪得像铜铃：“好听！但……这不符合发声规范啊！”

“他在‘说’歌！但说的比唱的还TM有味道！”另一位摇滚老炮猜评员直接爆了粗口。(☉д⊙)

而在后台，金凤凰的瞳孔骤然收缩！

这声音……这处理方式！完全颠覆了她对“演唱”的认知！

那种随意中包裹的深刻，那种含混里透出的清晰情感，像一把没有开刃却直接刺入心脏的钝刀！

更惊人的还在后面。

从歌词的第二句，背景里幽幽地加入了一缕琵琶的轮指音，音色清冷，与温吞的钢琴、慵懒的人声形成奇异的冷暖对比。

紧接着，一段如泣如诉的二胡旋律宛如丝线般缠绕进来！

钢琴（西方）+R&B节奏（西方黑人音乐）+含混吟唱（个人独创）+琵琶二胡（东方传统）！

这几样风马牛不相及的东西，被一股无形的力量粗暴而精妙地揉合在了一起！

不是那种简单的拼接，是溶解、是有序的自然的融合，就像舞台上正在进行着一场精心策划的化学试验一般！

让人听完无比动人心魂，却又充满了致命的诱惑，想让人再靠近一点、再靠近一点……

“旧地如重游，月圆更寂寞，夜半清醒的烛火，不忍苛责我。”

二胡的凄婉衬得人声更加孤独，而歌词中“责我”二字轻轻吐出，带着自嘲，琵琶恰时一声轻拨，就像烛花爆裂般绚丽。

“疯了！他疯了！这编曲是谁想的？！这能混在一起吗？！可是……为什么这么好听？！为什么我汗毛倒竖？！”(╯°口°)╯

作为音乐制作人林悦此刻已经顾不上仪态，抓住旁边吴启轩的胳膊。

吴启轩，这位歌坛大佬，此刻脸上没有任何表情，只有极度专注下的微微颤抖。

他像是看到了一个怪物，一个美丽而危险的、正在打破一切规则的怪物！

“这不是融合……这是……创造，他创造了一种新的……‘唱法’。”他喃喃道，声音只有自己能听见。

等歌曲的副歌来临，旋律线终于有了明显的起伏，但不谓侠的演唱依然克制。

那种独特的、带着哭腔质感和节奏切分的唱法，将古典诗词般的歌词唱得深入人心：“谁在用琵琶弹奏，一曲东风破，岁月在墙上剥落，看见小时候。”

“小时候”三个字，用一种近乎气声的、怀念般的音色送出，配合着突然加入的、模仿老旧唱片杂音的电子音效，时光流逝的破碎感轰然袭来！

“东风破……东风破……我懂了！这歌名！他不仅在唱离愁，他是在用音乐‘破’啊！破掉所有固有的编曲套路！破掉所有传统的唱法定义！”(☆▽☆)

这时吴启轩激动得脸都红了，仿佛看到了神迹。

然后，就是本期节目最最最高能的那幅画面了……

只听这会歌曲进入到间奏部分！

钢琴突然提速，变成一段带着爵士蓝调色彩的即兴Solo！

二胡不甘示弱，拉出了一段极高难度的、宛若游丝泣血的华彩乐章！

琵琶则在中间穿梭，点缀着金属般的颗粒感！R&B鼓点稳稳托住这一切，而一段幽幽的、仿佛来自留声机的京戏女声采样（“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉……”）突然穿插进来，惊鸿一瞥，又倏然远去！

这已经超出了“歌曲”的范畴，像一场光怪陆离、跨越时空的音响实验，但又牢牢被一个统一而高级的审美所掌控！

让所有看着节目的人，此刻全都大脑一片空白迷失在了这个音乐之海当中！

后台，金凤凰早已站到了屏幕前，手指紧紧抠着桌沿，指节发白。

她脸上的血色一点点褪去，取而代之的是一种近乎空白的震撼。

《难解》是她精心建造的、复杂而坚固的音乐堡垒，她为此自豪。

可不谓侠的《东风破》……

那不是堡垒，那是一场无声的海啸，一种全新的、她完全无法理解甚至无法归类的“音乐物质”，直接漫过了她堡垒的城墙，冲刷着她所有的认知地基！

她引以为傲的藏腔、说唱、流行融合，此刻在对方面前，突然显得有点……“用力”？

有点……“可知”？

而对方那种举重若轻、信手拈来却开天辟地的姿态，才是真正的……

“天外有天。”

这四个字，就这么突然间冰冷地砸在她心头。

最后一段，所有乐器归于平静，只剩下那孤独的钢琴和慵懒的鼓点。

不谓侠的声音也回归最初的平淡，甚至更轻，更疲惫，仿佛用尽了所有力气：

“枫叶将故事染色，结局我看透……”

尾音缓缓消散，钢琴最后一个音符轻轻落下，如同一声终极的叹息。

结束了。

没有炫技的高音，没有复杂的和声，甚至没有太多激烈的情绪。

但整个演播厅，陷入了《蒙面歌王》开播以来，最深最重、仿佛连时间都被冻结的死寂！

没有人鼓掌，也没有人欢呼。

所有人都像是刚从一场漫长、诡异、美丽得令人心碎的梦境中醒来，失魂落魄，茫然无措。