第213章 一众歌手们的竞演策略（2/2）

何炯放柔了声音：“童话镇选手，今晚您的压力大吗？作为本期节目的第一名出场歌手。”

“有一点……”处理过的声音带着可爱的卡通感，但能听出紧张:“我选的是老歌改编。选了一首大家耳熟能详的……但把它完全打碎重组了，编曲和唱法都变了超过70%，希望……希望它能变成一个全新的、符合主题的‘童话’。”

“打碎重组？很勇敢的思路！方便说歌名吗？”

“嗯……叫《难生恨》。”她小声说:“原本是首情歌，但我把它……变成了另一种叙事。具体的，舞台上见吧。”她双手不自觉地在身前交握。

然后主持人何炯采访的脚步不停，来到了“暗夜伯爵”这里。

只见他靠在椅背上，披风垂落，姿态放松回答着:“我选择老歌新编。”

他的声音磁性而慵懒:“民族性不一定非要锣鼓喧天，它在血液里，在气质中。我挑选了三首老歌，它们的内核与东方美学息息相关。我会用歌剧式的戏剧张力去重新演绎，让东西方的音乐语法在我的声音里对话。”策略清晰，充满艺术家的孤高感。

……

随后几位补位歌手的采访，更将“策略”二字玩出了花：

“饕餮”的声音隆隆，充满压迫感：“改编！三首硬核摇滚老歌！我会注入蒙古呼麦、西北秦腔的魂！民族的，就该是这口最野、最悍的气！”风格强烈，势如破竹。

“锦瑟”怀抱乐器，声音温柔却坚定：“我选择用改编来致敬。我会现场弹奏锦瑟，将一首经典民歌与现代R&B节奏融合。乐器是古老的，但律动是当下的。”古典与现代的结合。

“扶摇”的声音则显得有些空灵飘忽的味道：“一首老歌的极限改编。我想呈现‘风’的意象，那是跨越民族的自由。会用大量电子音效模拟自然风声，人声部分也会做特殊处理，追求‘天人合一’的听感。”概念前卫，偏向实验。

至于“岩彩”的嗓音粗粝沙哑，带着土地的气息，他对于自己的舞台也是很有自信的：“必须改编！但我改的不是旋律，是‘材料’。我采样了高原上的风声、采石场的凿击、祭祀时的吟诵，把它们作为‘乐器’编进一首老民谣里。民族的，就是这些真实存在的声音。”手法近乎声音艺术。

而最后一名新歌手“惊堂木”。

他正把玩着手里那块真实的惊堂木只说了两个字:“改编。”

“我会用说书的形式，串起三首不同地域的民间小调。歌里有故事，故事里有歌。民族的，不就是这些口口相传的玩意儿么？”。

当然少不了我们的主角不谓侠齐磊的采访环节，只不过由于他还在赶路，所以在这一块的镜头很少，只是简单表明了自己今晚只会唱一首原创歌曲。

然后就没有然后了！

采访结束，何炯回到舞台边。

十位歌手的策略图景已然清晰：空白、金凤凰、不谓侠三人选择原创赛道，其中金凤凰准备最足；其余七人均选择老歌改编，但“改编”二字的诠释千差万别，从“饕餮”的蛮悍融合到“岩彩”的声音采样，从“扶摇”的概念实验到“惊堂木”的曲艺叙事，堪称一场改编理念的博览会。

何炯对着镜头总结，语气兴奋对着镜头说着主持稿道：“七位改编，三位原创！但无论哪条路，他们都承诺了超过70%的颠覆性重塑！策略已明，刀已出鞘，现在——让我们见证，谁的刀刃，最先划破今晚的夜空吧！”