第210章 封闭训练（1/2）

接下来的两天时间里，国家歌剧院三号琴房成了不夜城。

齐磊每天只睡四小时，其余时间全部扑在钢琴上。

王澜教授第一天来，听了他的《月光》后皱眉：“太‘野’了。这首曲子的底子是克制的和古典美，眼下你只做到了三分。”

“那七分呢？”齐磊问。

“七分是你自己的东西——那种不安分的、想要冲破规则的东西。”王澜推了推眼镜，“在别处是缺点，在这里...也许是钟老说的‘野性’。”

陈薇教授则专攻中国作品。

她再听了齐磊改编的《Ielr》协奏曲初版后，摇头说：“太散了。那种游离于浩瀚宇宙当中的感情羁绊，无视时间和空间的距离感...你要用一条线把它们串起来。”

“什么线？”

“时间线。”陈薇在谱子上画着，“从城市，到天空，到地球，太阳系，然后直到宇宙尽头的时间线。你得让听众能从你的指尖听到这段时间和空间不断流逝的真实感。”

最艰难的是第三天。

齐磊练《Ielr》时，左手小指因为之前跳舞时受的旧伤复发，疼得他冷汗直冒。

钟老原来的助理，一位姓沈的老先生，默默拿来药膏和绷带。

“钟老年轻时也这样。”沈老边给他包扎边说，“有一次弹琴，手指练到出血。他说，钢琴家最重要的不是手指，是忍痛的能力——因为音乐本来就是从痛苦中开出的花。”

第四天深夜，齐磊终于完成了《Ielr》钢琴协奏曲版的定稿。

当最后一个音符在琴房响起时，他趴在钢琴上，久久没有动弹。

好一会过后大门被轻轻推开。

李国华走进来，手里拿着一个旧录音机。

“钟老让我转交的。”他按下播放键。

先是几声咳嗽，然后是一个苍老但清晰的声音：“孩子，如果你听到这个，说明我这把老骨头是真不行了。别紧张，金色大厅没什么了不起——就是个大点儿的音乐厅，台下坐着一帮自以为是的老头老太太。”

录音里传来笑声，接着是严肃的语气：“但你要记住，你去那里，不是代表你齐磊，是代表中国几代钢琴人的梦。傅聪先生当年在那个舞台上弹《平湖秋月》，台下有人喝倒彩，他连着弹了三遍，一遍比一遍坚定。最后全体起立。”

“所以孩子，不管发生什么，把曲子弹完。用你的方式弹完。让世界听听，二十一世纪的中国年轻人，心里装着怎样的山河。”

录音结束。

琴房里安静得能听到自己的心跳。

齐磊慢慢直起身，重新把手放在琴键上。这一次，他弹的不是练习曲，是一段即兴旋律——融合了贝多芬的庄严、肖邦的诗意、中国古琴的空灵，还有...街头巷尾的烟火气。

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