第200章 极致的情感和技术的碰撞（1/2）
《达拉崩吧》引发的声浪海啸余波未平，舞台灯光尚未完全暗下，后台通往空白休息室的通道已然陷入一片压抑的忙乱。
临时换歌的指令，如同一颗投入平静水面的石子，激起的却是惊涛骇浪!
“《吻别》？！现在换？！”
乐队指挥老陈几乎是对着对讲机吼出来，花白的头发都有些凌乱：“谱子！谱子立刻找！弦乐组，降E大调转F调的关键过渡段复习！鼓手，进第二段的节奏点给我刻在脑子里！灯光！我要的是深蓝色基调，一点点追光，不要任何花哨，孤独感！孤独感懂吗？！”
编导的声音带着哭腔：“陈指，空白老师坚持原调，还说所有效果从简，只要一支立麦……”
“原调？！”老陈倒吸一口凉气。
要知道《吻别》这首歌的原调对于男歌手而言本就极高，对气息和闭合能力是残酷考验，尤其是在直播中，在如此炸场的表演之后，选择以原调硬撼，这已不是自信，而是近乎偏执的骄傲！
“照他说的做！快！”
导播间，总导演盯着监视器里通道尽头那个静立的纯白身影，额角青筋跳动，却最终狠狠一拳捶在控制台上：“妈的，播！让他唱！这种级别的临场换歌对决，一辈子能碰到几次？所有机位给我盯死了，捕捉每一个细节！”
短暂的广告时间，对现场观众而言却无比漫长。
他们仍在交头接耳，激动地比划着“不谓侠”刚才那五种不可思议的声音，空气中弥漫着“怪物”、“神仙”、“怎么比”的惊呼。
而网络直播间，话题已迅速从对《达拉崩吧》的震撼，转向对空白应对的疯狂猜测。
当有后台消息灵通人士隐约透出“空白临场换歌，疑似要唱《吻别》”的风声时，弹幕再次炸裂：“《吻别》？！在这种时候？！空白大佬是疯了吗还是太牛了？(☉д⊙)”
“原调《吻别》直播？这要是稳住了，我直接封神！(★ω★)”
“不谓侠玩的是声音魔术，空白这是要祭出情感核弹啊！经典永恒VS瞬息万变！(☆▽☆)”
《吻别》还需要介绍吗？张学友大神封神之作，92年专辑《吻别》同名主打，销量破纪录，拿奖拿到手软，前奏一响全体华人DNA都动了的级别！(′?ω?`)”
（科普弹幕迅速跟上：《吻别》，由何启弘作词，殷文琦作曲，张歌神演唱，收录于1993年专辑《吻别》。该专辑年度销量超过400万张，打破多项纪录，奠定了张学友“歌神”地位。歌曲旋律凄美隽永，歌词刻骨铭心，传唱度横跨数十年，是华语流行乐坛不朽的金曲标杆，被誉为“情歌教科书”。）
“在这种对决压力下唱《吻别》……空白不是对自己有绝对自信，就是彻底放弃了……我赌前者！(??????)??”
“不谓侠把场子炸得这么热，空白用一首安静的情歌来接？这反差……要么封神，要么成灰啊！(???)”
“我鸡皮疙瘩已经起来了！不管谁赢，这期绝对封神！(；′??Д??`)”
“空白：你们搞声优魔术是吧？我给你们看看什么叫‘情歌的本质’。(￣▽￣)~”
终于，广告时间结束，画面迅速切换回到现场，灯光重新聚焦到舞台上。
主持人何炯这时走上台，他的声音带着一种前所未有的肃穆，仿佛在主持一场仪式：“欢迎回来。接下来，是《蒙面歌王》第七季第一期，最终‘歌王之争’的另一半——空白老师的舞台。”
没有过多渲染，他侧身，手臂引向通道：“有请——空、白。”
掌声响起，却与之前给“不谓侠”的狂热不同，多了几分审视、期待，甚至是一丝怀疑的凝重。
所有人都想知道，在那样一场匪夷所思的“声音狂欢”之后，这尊神秘的“白色雕塑”，该如何应对。
只见，空白自信的从登场通道中走了出来。
依旧是那身毫无装饰的纯黑西装，纯白面具，步伐精准。
舞台上，果然如他所求，布置极简。
一束清冷的深蓝色顶光如月光般洒落，笼罩着他和那支孤零零的立麦。乐队隐藏在阴影中，只能看到模糊的轮廓。
他站定，双手自然下垂，没有碰麦克风。
整个人的姿态，与方才“不谓侠”演唱时那种随着角色变换而微微律动的生动截然不同，他静默如山岳，又仿佛与这片孤寂的蓝光融为了一体。
很快，歌曲的前奏响起。
不是复杂的编曲，只是钢琴的几个和弦，加上极细微的弦乐铺垫，干净、清冷，带着一抹挥之不去的哀伤。
正是那熟悉到灵魂里的《吻别》旋律，但在如此简化的编排下，竟透出一股前所未有的、直击人心的孤独质感。
然后，空白抬手，轻轻握住了立麦。
他开口唱响了此曲！
没有用任何花哨的技巧，也没有刻意改自己原声的特质。
可当第一个字出来，全场仿佛被按下了静音键：“前尘往事成云烟，消散在彼此眼前……”
声音一出，便与前奏那清冷的孤独感完美契合。
那不是年轻歌手清亮的嗓音，而是一种带着岁月磨砺质感、充满故事性的醇厚男声。
每一个字的吐纳都清晰无比，气息稳如深海暗流，音准精确到极致！
更可怕的是那歌声中所蕴含的情感浓度……
仅仅只是简单一句，那种往事不可追、烟消云散的怅惘与决绝，便如同冰凉的水银，悄无声息地渗入了每个听众的毛孔。
如果说“不谓侠”的《达拉崩吧》是用复杂炫目的技巧，在听众脑海中炸开一场五彩斑斓的烟花秀；
那么现在空白的《吻别》舞台，就是用最纯粹、最凝练的声音和情感，在每个人心湖中投下一颗石子，那涟漪扩散的，是无边无际的、安静的悲伤。
“就连说过了再见，也看不见你有些哀怨……”
第二句，情绪递进。
声音中多了一丝不易察觉的颤抖，不是技术失误，而是情感满溢到无法完全控制的自然流露。那“哀怨”二字，被他唱得千回百转，仿佛真的看到了离别时对方欲说还休的眼神。
后台，所有歌手都屏住了呼吸。
金凤凰闭上了眼睛，纯粹用耳朵去听。
她听到的是登峰造极的气息控制，是炉火纯青的共鸣运用，是每一个细节都为最终情感服务的绝对精准。
本章未完，点击下一页继续阅读。